Dans les grandes lignes

by asaé

Entre les lignes

L’exposition Lignées de Romain Froquet au Pavillon Carré de Beaudoin propose un parcours multi-sensoriel, immersif et participatif en six étapes. Toutes les œuvres présentées, à commencer par la fresque qui recouvre le mur d’enceinte du pavillon, ont été conçues pour le lieu et réalisées in situ.
Le leitmotiv de Romain Froquet, créateur protéiforme qui fait se côtoyer diverses matières et techniques, c’est les lignes fluides, les courbes, selon un procédé de répétition, d’accumulation.

Lignes de vie
Le premier espace présente Highway, un travail pictural en N&B inspiré de sa résidence artistique à Houston au Texas. L’artiste qui, de son atelier avait vue sur un échangeur autoroutier, met en exergue ces croisements, entrelacements à la fois traits d’union, vecteurs et fractures, frontières. Le choix de la bichromie, qui fait référence au bitume, à l’asphalte, interroge sur la place prépondérante du minéral dans nos sociétés urbanisées.
La salle 2, dissimulée derrière un épais rideau, nous transporte dans un chemin forestier bordé de branches de peuplier et jonché de copeaux de bois. Ces vestiges d’arbres proviennent du jardin du plasticien. Ces végétaux en fin de vie qui trouvent une seconde existence dans cette installation organique ne sont pas sans rappeler le projet Urban Trees mené par Romain Froquet. Via des dessins stylisés d’arbres collés dans l’espace public, l’artiste avait pour objectif de « re-végétaliser » la ville.

Hors lignes
Sitôt sortis du bosquet, prenez garde à ne pas vous prendre les pieds dans le nœud de serpents formé par l’amas de gaines électriques de l’installation suivante. Ces enchevêtrements de câbles en suspension apparaissent tant comme le symbole de nos connexions que comme une menace latente. Dans l’espace suivant sont disposées des sculptures tubulaires qui, par des jeux de lumière, se reflètent en ombre portée sur les murs. Place ensuite à une vidéo, lien entre la première et l’ultime salles et mode d’emploi de cette dernière.
Pour le plasticien, issu du streetart -art de l’éphémère par nature, il s’agit ici de « désacraliser » l’œuvre réalisée en atelier, recréer une interaction avec les passants comme dans l’espace public. Pour cela, les visiteurs sont invités, dans ce dispositif ‘’work in progress’’, à s’approprier l’œuvre, tester des assemblages, contribuer à la faire évoluer


Lignées, Pavillon Carré de Beaudoin, 121 rue de Ménilmontant, 75020. Jusqu’au 03/10/2020. Visite masquée. Gratuit sur réservation. https://www.pavilloncarredebaudouin.fr/evenement/lignees-de-romain-froquet/

Commentaires

Enregistrer un commentaire

Ils ont la côte

Inside door #4 Speedy Graphito

by asaé
Image
Inside door #4    Speedy Graphito Olivier Rizzo, alias Speedy Graphito, avec le confinement, a migré de son atelier à son salon. « J’ai hésité un instant entre dormir dans mon atelier et transférer l’atelier chez moi et, finalement, la maison l’a emporté ! », raconte l’artiste. « Changer d’espace de travail est toujours stimulant. Ça bouscule les habitudes. La lumière, les couleurs changent et, bien sûr, l’inspiration. Vivre le confinement se présente alors comme un voyage vers un autre ailleurs ». Lieu de création différent oblige, Speedy Graphito a dû s’adapter et travaille de ce fait sur « des formats plus petits que d’habitude » et sur papier. Mais, comme il est prolifique étant « corps et âme dans la peinture », toute distraction extérieure ayant disparu, l’artiste craint de voir rapidement s’épuiser son stock de châssis vierges. Et, Speedy de plaisanter : « Si je n’ai plus de support pour peindre, je devrais me rabattre sur les murs de ma maison ». Edition spé
Read more »

ITV Aloïs Marignane

by asaé
Image
Le 20è à l’affiche Aloïs Marignane, la petite trentaine, illustrateur parisien d’adoption, expose ses affiches stylisées du 20è au Dorothy, un café associatif de 430 m 2 situé rue de Ménilmontant. Rencontre. asaé  : Aloïs, quelle est ta formation et comment te définis-tu ? Aloïs  : Originaire d’Aix-en-Provence, j’ai fait les Arts appliqués à Marseille et suis titulaire d ‘un diplôme de cinéma d’animation. Je fais de l’illustration en parallèle d’une activité d’accompagnement et de conseil en communication et identité de marque. asaé  : Quel est ton lien avec l’arrondissement ? Aloïs  : Je suis parisien depuis 2013. J’ai d’abord habité le 8è puis le 18è. Je suis arrivé dans le 20è via le café- atelier le Dorothy que nous avons monté avec une quinzaine d’amis en 2018. Nous cherchions un lieu d’échanges, de solidarité, de rencontres et de détente, dédié aux habitants. Nous souhaitions pouvoir y mener des ateliers de création, de bricolage, y proposer des cours de l
Read more »

Escapade au vert - La Roche Guyon #2 Cimetière insolite

by asaé
Image
Escapade au vert La Roche Guyon       #2   Cimetière insolite Si la visite du village de La Roche Guyon offre une attrayante destination dominicale, elle nous réserve aussi des surprises comme l’atelier logement de Christian Fournier. Dans cette maison troglodytique de 80m 2 , située à l’entrée du bourg, les livres abandonnés ont trouvé refuge. Aux murs, sont accrochés des dizaines d’ouvrages, classés selon les nationalité et religion de leur auteur. Avec, comme repère, pour chaque secteur, le symbole correspondant à la religion monothéiste concernée : croix du Christianisme, étoile de David et croissant de l’Islam. Réplique de l’organisation des cimetières mais à destination d’œuvres littéraires. Rencontre avec Christian Fournier, propriétaire des lieux, par ailleurs engagé dans la construction d’une chapelle dans son aven. asaé : Christian Fournier, comment vous définissez-vous ? C.F. : Comme quelqu’un qui tente de rester debout. Si je ne crée pas, je suis mort. J
Read more »

Mademoiselle aime

by asaé
Image
Les Demoiselles de Jourdain Confinement oblige, nos déplacements sont limités en distance… Qu’à cela ne tienne, à défaut de voyager physiquement loin, voyageons poétiquement loin. Les murs du quartier, habillés par de nombreux artistes, n’en finissent pas de nous offrir des parenthèses enchantées. Cette fois, c’est dans l’atelier de Mariane Mazel, installée depuis cinq ans au cœur du Village Jourdain, comme le nomment amoureusement ses habitants, que nous ont mené les collages de Demoiselle MM. asaé : Mariane, quel est ton parcours ? Mariane : Je suis autodidacte, je peins depuis que j’ai 8 ans. Enfant, j’étais fascinée par les œuvres de Gauguin que j’ai toutes reproduites. Après le bac, je suis passée par les Beaux-Arts de Marseille avant de m’embarquer pour un tour d’Europe d’une année avec un ami peintre. On croquait les gens dans la rue, on a fait des performances pendant des concerts… J’ai ensuite passé 4 ans en Corse. L’île présente de grandes falaises rocheuses. Là-
Read more »

« streetartist mélomane d’utilité poétique »

by asaé
Image
Elle fait chanter le bitume Mettons à profit cette période de confinement partiel où les sorties sont restreintes à notre environnement proche pour redécouvrir avec un œil neuf notre quartier. Elle « sévit » depuis près de 3 ans sur nos trottoirs sur lesquels elle peint de courts extraits de chansons présentés dans des pictos minimalistes, suscitant sourires et souvenirs. Chaussez vos tennis, c’est parti pour une chasse aux trésors mémoriels. En cavale plutôt qu’en cabane avec Noémie, des Trottoirs qui chantent. asaé : Noémie, comment t’es-tu lancée dans le street art sur trottoir ? Noémie : Il y a une quinzaine d’années, de façon très personnelle, j’ai réalisé des pochoirs sur le sol, un peu comme un parcours, une succession d’indices. Ça fait 2 ans ½ que je réalise des œuvres sur les trottoirs avec la thématique « paroles de chansons » dans le but de partager un peu de poésie urbaine. Le sol est une surface peu utilisée, mes messages sont donc bien visibles. asaé :
Read more »